莲娜
　　王府大街，是日照新市区开发的较早的一条商业步行街。因为是步行街，便少了车水马龙的喧嚣，多了一份闲适与静谧。我家与王府大街一墙之隔，早年在这条街的C区购置了一处小房，近
两年便成了我家的会客厅。有书法家好友书写了“随缘阁”三个大字装裱好后，悬挂在门庭之上。先生从年轻时就喜欢收藏，会客厅里自然少不了摆放着他的各类“宝贝”，每日里厅门打开，就会有好友三五人登门雅聚，品茶、赏古。我偶尔会在闲暇时过去坐在一角，听他们谈古论今。王府大街的C区，在步行街的二楼，是最初开发设计者布局的一个茶区。如今，除了几家茶叶店铺外，做什么的都有了。我家的会客厅就在其中。去年初秋的一个上午，我刚上二楼，就听见有丝丝缕缕的古琴声传来，使我怦然心动！循着琴声走去，我看到了新搬来的一个若兰的女子正端坐在一床古琴前弹奏着……
　　喜爱古琴，向往做一个琴人，是我少时的梦想。风雨半生不曾圆梦，在这样一个美好的秋日里，我与古琴不期而遇了！与琴人高老师也一见如故。老师是“北京缦学堂”的终身缦客，也是缦学堂的助教老师。她在王府大街的琴馆兼茶室，和我家的用途一样，是朋友雅聚和自己弹琴休闲的地方，她并不收学生。然而看我喜欢古琴想学琴，笑答：琴遇有缘人。就这样，我这位突然闯进琴室的不速之客，跟着高老师一对一地开始了我的学琴生涯。
　　原来只听说“士无故不彻琴瑟”，魏晋时候，嵇康在临刑前要求弹完《广陵散》再去赴死；更有俞伯牙与钟子期高山流水遇知音的美好传说……古琴，这渗透着中国文化底蕴的乐器，早已超越一种乐器的本身，承载着悠悠千古的情怀，代表着古代文人雅士的风骨。
　　或许是因为等待得太久了，终于邂逅古琴。当我怀揣着一份崇敬与珍爱，在高老师的指点下坐于琴前时，竟有一种与老朋友久违的感觉。懵然发现半百之后，还可以如此快乐地学习着！学琴的日子，常常捧读那本老师赠予的染着墨香的《琴道》，置于膝上倾心相对，半日过去浑然不觉。从“勾、剔、抹、挑”开始练起，每日里指尖轻抚着七弦，竟然还治疗了我多年失眠的症患。日子就这样快乐地流淌着……
　　学琴之后，不再总是于黄昏里悄悄烹调着淡淡的忧伤，亦不会在海边这一片静谧 的小区楼居里莫名地惆怅。闲时临窗而望，琴音袅袅，一盏清茶，一缕暖风，于心的原野上种竹修篱，确是岁月静好，流水光阴了。不是风雅更不是附庸，而是心灵如一叶扁舟，在海上颠沛流离之后，终于归航，归于宁静的港湾，心，也在深邃浑厚的古韵里与那海鸥同眠于拓着深深浅浅脚印的沙滩。
　　在许许多多的乐器中，最爱浑厚优雅的古琴。在我家置满古董的“会客厅”里弹琴，像是与先贤对话，琴音萦绕：它与凝重斑驳的青铜器是那样的融洽；与宝光四射的古玉是那样的呼应；与晶莹剔透的古瓷是那样的和谐。
　　古琴吸引我的不仅仅是它跨越四千年的古朴深沉的琴音和传说，更有它那与众不同的蕴含着神秘、被大观园中的贾宝玉称之为“天书”的琴谱——— 减字记谱法。“减字谱”再次挑战了我日渐衰老的大脑！
　　感谢唐玄宗时代的曹柔，是曹柔创造了减字谱，而所谓“减字谱”起源于隋唐时期的“文字谱”，就是一种用指法名称和演奏术语将乐曲的演奏过程记录下来的文章似的记谱法，也就是记录指法和徽位的记谱方法，而不是其他乐器用的五线谱或简谱。比较五线谱与简谱，减字记谱法更具有中华文化的韵味和神圣，更符合文人雅士的情趣，也更有一种诗意盎然的气息。
　　因为热爱，所以执着。也为在滚滚红尘和繁杂琐事之中，能随时求得心灵上的片刻安宁，学琴一月余，我就结缘了一床古香古色“混沌”式的古琴，置于案头，随时可习琴，随时可读书，随时可吟诗。好不惬意！无须沐浴、焚香之类，只须放空心灵，只须摒弃人世嘈杂与喧嚣，只须在某个有月色星光之夜，点燃一盏心灯，端坐于琴凳之上，也想学古人般抚一曲《高山流水》，或许此刻我的知音就静听在我的身旁。
　　爱琴最是喜自山涧飘出第一声幽幽古韵，从此我的生活充满书香和诗意，古老文化就被美妙的音符漫漫浸润。每每习琴听琴，总似有泉的色彩，花的声音，月的皎洁，风的低迴。琴韵让一切都有了水的灵动，草的芳芬，有了举头望月的优雅、履险若夷的沉稳。
　　古琴，是中华文明灿烂文化的一个载体，它的音韵不但能折射出高山流水、明月清风，还叠映出秦砖汉瓦、唐风宋韵。
　　拨动心灵的弦是大音稀声，它浑朴如《诗经》，激荡似《离骚》。古琴，在绵延的岁月里，以它的太古之音，以它的七弦之响，回荡于庙堂之高，诉诸于江湖之远，带着东方的畅想，携着东方的神韵，指尖上的舞蹈演绎着七弦的风骚。可以说，中国传统文化的精粹，在圆润的古琴上，体现得淋漓尽致。古琴上的每一个符号，都刻下了时间的驿站，也刻留下了文化的阳关。尽管魏晋告别了两汉，尽管两宋告别了隋唐。但是，那七根中国古琴上的丝弦，却穿越了一个个春夏秋冬，连接着古代与今夕。
　　邂逅古琴——— 让我在日常中多了一份淡定和从容，让我的笔端流淌着洒脱和清新，让我的梦土开满了鲜花与芳香。
　　轻弹岁月——— 月色无染，晨风透明！