全媒体记者 付仁俊

　　“王老师，快‘六一’了，咱做什么样的花束合适呢？今年该上新款了吧？”年轻的店员殷切道。
　　“‘六一’儿童节，可以……”王茂术边说，边将修剪好的枝条置于剑山之上。他看着面前的花簇与波澜荡漾的水盆，思绪仿佛回到了多年以前。
　　“二爷爷，这是什么花呀？”8岁的王茂术蹲在院里，好奇地望着满园的喇叭形白花。
　　“麝香百合，咱们自己的百合花。你看，那是芍药，还有迎春花。”二爷爷如数家珍，他拿出剪刀递给王茂术，“今天是‘六一’节，你剪下那几朵花，还有这个石榴枝插到瓶子里，很好看的。”
　　年幼的王茂术捧起酒瓶，眼中闪烁着好奇的光芒，见识到形式如此粗犷却充满生命力的“作品”，仿佛叩开了一道新的大门。虽然他那时并未意识到这就是插花，如今蓦然回首，自己的未来似乎在那时便种下了种子。
　　“向日葵、康乃馨，再准备些石榴枝吧。”王茂术对店员缓缓道。
　　对外人来说，王茂术是一位花店老板，也是一位技术精湛的花艺老师，但对他自己来说，其实还有一个非常重要的身份，那就是传统花艺传承者，而如今这些繁花似锦的成就，皆源自儿时的村院野花。
　　理想与现实，终与花儿在一起
　　“小时候一放学，我就会跑到二爷爷的院子里玩，经常帮忙浇水拔草，扎花束上街卖。1980年那会，花卉的包装很朴素，都是看哪几种花放一起好看就行。”王茂术捻过枝条花茎，熟练地套上了时髦装束。他表示，那时的行业虽然不成体系，但充满了狂野的活力，让年少的自己颇为自由快乐。
　　“有回赶大集，二爷爷推着装花的车下坡，我就跟在后面奔跑，一路都是清风带来的花香，那味道我至今还记得。”
　　时间一晃到1990年，上初中后，王茂术的时间变得紧张，与花儿待在一起的时间也越来越少，当时听说村里有位姑姑开了花店，于是便揣着十二分的好奇去看热闹。
　　“那是我第一次见到条理清晰的技术，说实话，当时除了好奇和羡慕，心底还有害怕。”王茂术笑了笑，他那时才知道有花艺这个行业，想来是已经意识到，有些东西已经彻底改变，再也回不去了。
　　是的，就像生活一样。
　　背着书包的王茂术再没有了儿时的自由洒脱，只偶尔路过花店时，才会隔着玻璃看看，看那年少时的爱好在店员手中雕琢成型，变成陌生却瑰丽的样子。等初中毕业后，他也没有再继续学业，被生活推着去当了饭店服务员，按部就班过着日子，仿佛进入了一眼到头的人生“下半场”。直到某天，王茂术在地摊发现了一本关于花艺的旧书。
　　书的内容在今天的他看来很外行，但不妨碍打开了一扇窗。
　　从那以后，王茂术白天上班，晚上会专门挤出时间去阅读花艺相关的书籍，无论专业与否，来者不拒，甚至会在休息日挤出时间去花店打工学习，重新开始追寻花儿们。
　　这一切看似是命运的偶然，倒不如说是念念不忘，必有回响。
　　天生我材，从店员到店长
　　几年的工作和学习后，王茂术搬出家开始独居，他辞掉了饭店工作，全身心进入花店打工。
　　“说句不知天高地厚的话，我一见花就兴奋，是真的适合干这行。”
　　自从回到花儿中，王茂术仿佛被激活了全部潜力，变成一块沉入花海中的种子，不断吸取着养分，释放着能量，他每天都是被自己的欲望赶着到店工作，甚至比店长来得都早。当时的老店长就说，“小王，你要再这么干，花店的钥匙迟早归你了，哈哈。”
　　王茂术给桌上的两个茶杯添水，“那是我最快乐的时光，就好像每天都是新生，瞅啥都新鲜，都想学，每朵花捧过来转过去，都跟自己孩子似的……”
　　说起这段往事，他的眼里冒着欣然的光，甚至没有发觉茶水已经满溢。
　　2003年，从业多年的王茂术终于开了一家属于自己的花店。
　　“开花店是我很早就立下的目标，但经营其实是另一码事。”王茂术苦笑着摇摇头。开店的第一年，他甚至连房租和水电都挣不出来，如果不是因为热爱，可能早就坚持不下去了。
　　“开店前我做了很多功课，以为什么都算好了，可计划永远赶不上变化，生活中的事向来如此。”
　　不过事情总有两面性。虽然初期没赚什么钱，但王茂术对西式插花的技巧、风格，各类花材的搭配、造型都有了非常深入的了解，慢慢掌握了许多现代花艺的流行趋势和创作手法。
　　随着王茂术的坚持与努力，生意终于开始好转，同时，他也找到了自己的挚爱——— 中国传统插花。
　　源远流长，传统插花魅力无穷
　　中国，作为东方插花的起源国，拥有着悠久而深厚的花艺历史。传统插花自春秋战国传承至今，具有非常鲜明的本土特色，与王茂术内心深处的审美和价值观更加契合。
　　“与西式插花相比，中式插花更注重线条、意境和文化内涵，是一门表现自然、生命与人文精神的造型艺术。”
　　西式插花往往强调色彩的对比、形状的规则和设计的对称，追求视觉上的冲击力和装饰效果；而东方插花，尤其是中国传统插花，则更注重意境的营造和线条的流畅，追求与自然和谐共处的美学理念。
　　说起二者的不同，王茂术拿出一块“绿砖”，比如这种西式插花的花泥，虽吸水性好，但说到底是人造的化学制品，容易损伤花儿本身，而传统插花用的是剑山水盆，可以让植物保持最原始的自然之美，也就是我们常说的人文精神。”
　　2007年生意稳定后，王茂术参加了首批花艺大师乔伯良的花艺课程，后来又跟随花艺大师袁乃夫学习，自此走入了传统插花的世界。
　　他开始将更多的精力和时间投入中式插花的研究中，从中国传统文化入手，不断进行探索和创新，先后进入中国插花艺术家蔡仲娟、王莲英的中国传统插花高级研修班学习。
　　在花艺创作中，王茂术注重根据季节、场景和主题选择合适的花材、容器，以创作出具有自然美和意境美的花艺作品，追求“虽有人作，宛自天开”的艺术效果。他的代表作品篮花《香远》，便以源远流长的自然之美，将传统插花的独特魅力展现得淋漓尽致。
　　“传统花艺其实并不拘泥于传统花器，也能够与现代花艺技巧相结合，这使得它成为了家庭、茶室、酒楼、花艺沙龙乃至寺庙、佛堂等多种场合的理想选择。”
　　当时间走过2020年，王茂术已经开设了自己的花艺课程，他经常是白天忙花店，晚上还要参加表演、授课，整个人不知疲倦地连轴转，用他自己的话说，“我既然学到手了，就得为传统花艺的传承与发展贡献绵薄之力，这是传承者的责任和义务。”
　　匠心传承，愿为后人开路
　　“首先，最重要的是构思好主题和立意。”聚光灯下，王茂术计算着预备的花材，沉心观察陈设空间，很快便做出了决断。
　　“传统插花，所展现的不仅仅是花的魅力，同时还沉淀着作者对人生、社会的感悟，对大自然的热爱以及对美好理想的追求。”他一边说，一边轻轻将两枝含苞待放的牡丹插入花器，花瓣枝叶在灯光下翩翩起舞，仿佛被赋予了生命。王茂术的每一个动作都优雅且充满力量，如同漫步在儿时的庭院，徜徉于花海之中。
　　“除了自然之美，人所赋予的意义同样重要。”王茂术巧妙地调整着花枝角度，使每一朵花都能在最佳的位置绽放，随即又取出一根修长的枝条，只进行简单调整，便让它以自然的弧线“躺”进花器之中，坚韧的枝条与柔美的花形成了鲜明对比，却又达成了整体的和谐与平衡。
　　最后，他拈起一片翠绿的叶子，为整个作品点缀下一抹最清新的颜色。
　　“虽然近年来关注传统插花的人越来越多，但不可否认的是，传承者和专家老师仍然有限，而保护这些优秀传统文化的任务迫在眉睫。”王茂术谦虚地表示，“我自认学识浅薄，但总能点燃一盏烛火，让我们的‘根’能在新时代焕发出更加璀璨的光彩。”
　　王茂术的花艺人生，便是人与自然相伴的一生。他以自己的不懈努力和满腔热情，诠释了对传统花艺的传承与创新。他说，“希望传统文化总有后来人，承前人插花，为后人开路。”