全媒体记者 范开元/文 任远/摄
　　在孩子们的眼中，毕加索绘画中一张张“奇怪的脸”，都是怎样的表情？当乡村儿童开始发现“立体主义”之美，他们会打开何种艺术新视野？
　　4月25日，日照市美术馆“艺术+的光合作用”美育活动第三场活动再次出发，满载丰富的画具、教材和艺术装置，走进五莲县石场乡山庄小学，为乡村儿童打开毕加索的“奇幻之门”，带去一场打破常规的“美术课”。
　　这场别开生面的课堂以20世纪艺术巨匠毕加索为主题，通过艺术讲解、游戏与创作，带领孩子们走进立体主义的奇幻世界。此次活动线上直播与线下授课同时进行，在现场搭建的“小太阳艺术直播间”里，石场乡山庄小学的学生们，和岚山区、五莲县的多所乡村小学学生一起上课和创作，纷纷化身“小毕加索”，用剪刀、骰子和色彩拼贴出属于自己的立体主义佳作。
　　绘画与童真的碰撞，让这个艺术的春天熠熠生辉。

拓展“艺术时空”——数字技术赋能下的美育创新

　　“我14岁时就能画得像拉斐尔一样好，但我用一生学习如何像孩子那样画画。”课堂上，美育志愿者秦老师用这句毕加索的名言，恰如其分地概括了他传奇的艺术生涯：“用孩童般的视角重构世界。”
　　课程中最具魔力的时刻，莫过于AI生成的“会说话”的毕加索。当虚拟毕加索用汉语向孩子们打招呼时，孩子们无不啧啧称奇，惊叹不已。这种技术加持的“跨次元对话”，让艺术史不再是课本上的铅字，而是可以亲切感受的存在。
　　随后，老师还用“毕三多”——多才、多产、多变，精准概括了毕加索艺术特质。“他不仅是画家，更涉足雕塑、版画、陶瓷等领域，一生创作超43000件作品。从‘蓝色时期’的忧郁深沉，到‘玫瑰时期’的浪漫明媚，再到‘立体主义’的碎片重组，毕加索不断打破艺术边界。”
　　活动中，老师通过动态图片与故事，向学生展示了这些风格的演变：好友离世后的蓝色调哀伤、恋爱中的粉红治愈，以及打碎镜面后灵光乍现的立体主义，让孩子们沉浸般置身于初窥艺术创新的震撼。

骰子、剪刀与立体主义——一堂打破常规的美术课

　　“投到数字3就画正面鼻子，数字5画侧面耳朵。”课堂上，随着骰子滚动，孩子们开启了一场“毕加索式创作游戏”。分组的孩子们用提前分发的卡纸与骰子，通过随机数字决定五官形状，涂色后，拼插在用色大胆、形状各异的“脸”前。这种打破常规的创作方式，让学生们既紧张又兴奋。
　　活动中，老师不断强调“没有画错，只有独特”：脸型可以是菱形或波浪形，色块允许突兀碰撞，甚至鼓励将耳朵画成几何碎片。活动尾声，孩子们将作品稚嫩的笔触与鲜艳的色彩交织，每一幅都是用童真视角自发探索艺术的再创作。
　　“今天非常开心，也收获满满。”石场乡山庄小学四年级学生李基睿说，“我在课前玩小游戏的时候赢得了礼品，而且我今天创作了一个和毕加索差不多的抽象作品，特别有成就感，学到了很多知识。”

美育的“光合作用”——种下一颗创造的种子

　　这堂课不仅关乎艺术史知识，更在于唤醒孩子们的创造本能。通过动手实践，他们理解了“立体主义”并非高深术语，而是观察世界的另一种方式——打破单一视角，拥抱多元可能。市美术馆美育志愿者表示：“希望孩子们用卡纸和彩笔，体验到像世界级艺术大师一样创作的快乐。”
　　活动结束时，孩子们手持作品合影，齐声喊出“艺术+的光合作用”，一张张笑脸与充满艺术感的“毕加索风格画像”相映成趣。在美育志愿者的指导下，他们用童心拼贴出的作品，每一幅都是崭新的尝试，都充满独特的个性，也让他们更加深刻地体会到：“艺术不必完美，但必须勇敢；世界不必规整，但可以亲手重塑。”正如市美术馆打造“艺术+的光合作用”之初所致力于探求的目标：“我们并非是要培养艺术家，而是让孩子们通过动手实践，解锁更多维度的艺术视角，培养他们理解美、发现美、创造美的能力，发挥更加丰富的想象力。”
　　发展乡村美育，需要以儿童自身的兴趣和爱好为切入点，更需要凝聚多方力量，以城乡共建合力推动儿童美育行稳致远。基于此，日照市美术馆今年探索推出“城市美育合伙人”和“城乡艺术伙伴”，通过“美术馆+学校+社会力量”协同联动，策划一系列充满互动感、体验感的创新艺术课堂，精准助力乡村儿童美育。
　　美育是长期积累、潜移默化的发展过程。“艺术+”的光合作用并非只是一堂短暂的美术课，更通过在学校长期布展“中国名画作品展”、馆校共建的深度联结，以及“走出去+请进来”的立体模式，打造乡村美育的“长期效应”。
　　“今年计划在岚山区、五莲县的6所乡村小学开展活动，还将邀请乡村儿童们走进美术馆，办一场属于自己的画展。”市美术馆美育志愿者表示：“希望通过艺术的持续滋养，在孩子们心中埋下一颗颗创造的种子，等待着它们发芽、开花。”