全媒体记者 马秀萍 本期摄影师 李冰 臧绍喜 刘晶
　　从刘禹锡的“两岸山花似雪开，家家春酒满银杯”，到李商隐的“金鞍忽散银壶漏，更醉谁家白玉钩”；从苏轼的“请君莫笑银杯小，尔来岁旱东海窄”，到方岳的“酒泻银壶莫近傍，怕惊花睡损残妆”……
　　银壶和银杯，自古就广受人们的喜爱，更在文人墨客笔下留有特殊的位置。不仅仅因为银是种贵重金属，更是因为银壶和银杯，满满斟着厚重的中华传统文化。
　　在日照，手工打制银壶银杯的技艺也流传至今。
壶光杯亮茗茶香
　　东夷小镇，非遗文化工坊。
　　杨普晴在案上点燃一线细香，又在袅袅烟气中沏了一壶茶。她手中所拿的并非普通的茶壶，而是一把质朴古拙的银壶。传承银壶银杯手工技艺的交谈，便从这把银壶而起。
　　“朴晴拙朴”银器品牌创始人——— 杨普晴，是银壶银杯制作技艺传承人，手中已不知经手了多少把银壶银杯，但对她而言，手头这把却意义非凡，因为这是她亲手制作的第一把银壶。
　　这把壶制于十多年前，壶身做旧处理，更增质感和厚重感，壶身上的“拙朴”二字依旧夭矫有力，壶内壁上布满了敲打留下的浅坑，别有一番美感。小壶盈盈一握，茶香自壶中氤氲散开，杨普晴仿佛又看到了自己学艺时的光景。
　　杨普晴幼时就对非遗文化、手工技艺、文创产品等有着浓厚兴趣。“兴趣”这个最好的老师，引她走上了传承传统工艺的道路。
　　2000年左右，杨普晴来到山东黄金集团拜师学艺，学得了一身珠宝设计、制作的手艺。艺成之后，她回到家乡日照创业，成立了自己的珠宝设计工作室，发展至今，实现了集设计、加工、销售于一体的产业化发展。
　　这期间，银器受到了杨普晴格外的关注。
　　银在中国使用的历史长达4000年。银器是财富的象征，是身份、地位和等级的体现。银离子是天然杀菌剂，无残留，无伤害，具有消炎杀菌、祛湿排毒、保鲜防腐等养生功效，因而银又是健康、吉祥的载体，漫长的岁月演变出了独特的银文化。
　　银文化的内涵，与人们崇尚的时尚、健康的精神文化相谐。
　　而银壶银杯，正是传承传统银器制作手工艺，同时承载传统银文化的绝佳载体。
千锤万打器始成
　　银壶银杯的制作，是实打实的手造技艺，更是极其考验细致和耐性的精细活。
　　加工过程大致分为扎压、做胎、刻花、后处理、表面再处理5步，细分，则有数十步之多。
　　银壶银杯的雏形，是一块合适大小的圆形银板。根据要制作的壶杯大小，通过辅助工具对银板进行剪裁、扎压。
　　做胎是银壶银杯成型的关键。在这个步骤中，坚硬的银板要受到烈火的淬炼，发红变软后，边缘受到千锤百打，逐渐向中心靠拢；待银板降温、又变坚硬后，再次进行淬火、捶打。
　　如此反复多次，银板四周被打成合适弧度、壶口渐渐收小，壶身便有了雏形。壶嘴的制作有两种方式，一种是从内部壶壁向外顶出，再以剪刀剪出壶嘴，另一种是从外焊接而成。壶柄则需额外制好后焊在壶身。
　　银壶成型，至此，总共需要进行2—3万次捶打。
　　为了使作品更具有艺术性，就需要对作品进行雕刻，特制的錾刻工具在壶身敲打作响，叮当悦耳，别具韵味；为使作品不单一，也方便后期保养，部分作品需要进行做旧等技术处理；如果让作品更具有观赏性和收藏价值，就需要再在银器表面进行掐丝珐琅、七宝烧等工艺的处理，而仅此一个环节可能就得需要三四十道工序。
　　杨普晴拿出了另一把银壶。壶身晶光闪闪，遍布花纹，两只小鸟相互依偎、伫立枝头。鸟首为黑色，脖颈为白色，羽翼上则墨色绿色自然过渡。整壶雍容精致、气度不凡，自是上佳精品。
　　“别看上面这两只小鸟很小，但使用的是‘七宝烧’工艺，有三四十道小的工序，非常复杂。”杨普晴说。
　　“七宝烧”工艺的广泛使用，得益于杨普晴的创新实践。原来，之前国内多以掐丝珐琅居多，几乎没有纯正的“七宝烧”工艺。杨普晴当年在师父带领下去日本学习进修，把这门技艺带回国内，并着力发扬光大。
　　她接续拿出了另外几把银壶，器型各不相同。有的通体靛蓝，上面有绿藤金葫芦的图形；有的红黄蓝绿色都有，画的是云中仙山；有的通体做旧黑亮，唯有一道金瀑自壶盖流下，蔚为壮观……
　　“这些壶用了景泰蓝、七宝烧、鎏金等各种工艺。万变不离其宗，呈现出怎样的作品，还是要看个人的修为和水平。”
择一艺而终一生
　　时至今日，杨普晴仍记得学徒时候师父的叮嘱：“坚特用传统的技艺来制作银器，这样才能更好地传达工匠思想、工匠温度。”
　　谆谆教诲、沉念至今。杨普晴始终坚持用传统的手工艺打制银壶银杯，她深知，这是一份手造技艺的传承，更是非遗文化的延续。
　　“手造产品必须融入当地文化，这样才有它自己的灵魂，才更有生命力。”于是，杨普晴注重在银器产品中加入日照文化元素。
　　银器有消炎、杀菌、防腐等辅助功效，银壶银杯盛水时，可释放银离子、净化水质。杨普晴奇思妙想，将银制成精美的银芯置于水杯之中，算是银壶银杯的另一种形式。而这枚银芯，就是新的文化传承载体。
　　“比如这个杯子，叫做‘茶海之恋’，上面雕刻了日照绿茶、大海、太阳鸟、灯塔等日照地理标志和文化符号；我们还推出了‘福禄寿喜财’健康文化杯，内置的银芯上分别雕刻福、禄、寿、喜、财五字，周边以手工镂空雕刻手法表现剪纸艺术，再辅以五片桃花瓣，象征着吉祥健康的民俗文化……”
　　谈及新推出的创意产品，杨普晴如数家珍。多年来，她把日照文化融入产品，再把这些产品销往国内诸多著名景区专卖店，更销往日本、美国、意大利等30多个国家和地区，将日照文化广泛推广出去。
　　而再谈到多年来的收获和心得，她更是感慨颇多。
　　“这条路其实并不好走，尤其是疫情暴发以来，遇到了很多挫折，如果不是从小就喜欢的话，不可能坚持到现在——— 有些东西是流淌在血液里、融入到生命里的。”
　　感悟越多，杨普晴越觉得，自己身上承担着一种历史使命和社会担当，要把中国传统的非遗文化传承下去，就要带着使命感去做，“山东本身就是中国金都，日照至江苏南一代金银细工流传至今，深挖历史技艺，也是我们这代中坚力量传承的使命。”
　　她广泛招收学员、与各大院校合作，更与省聋哑学校携手，让100多位聋哑人在无声世界中专注于银壶银杯的制作，既实现自身价值，又让这门技艺长久传承下去。
　　她热衷于公益事业，自2019年挂牌成立山东首家非遗工坊以来，近距离与市民游客互动展演非遗技艺，帮助老艺人产品落地。
　　她还准备加大技术设计创新、申请专利版权和合作开发非遗扶贫项目力度，依托“总部+地区分公司+连锁合作经营”的模式，把银壶银杯制作等技艺代代传承下去……
　　她正在以刻刀为笔，饱蘸热情，书写着“择一艺，终一生”的壮美篇章。