全媒体记者 田文佼
　　用六周的时间，可以为乡村美育做些什么？
　　作为城市的公共艺术发生场域和大众美育的“开放课堂”，日照市美术馆给出的方案是：依托馆内丰富的艺术资源和点多、面宽、线长的服务优势，把美的体验整合“打包”，将艺术“搬进”乡村。
　　4月4日到5月10日，日照市美术馆联合东港区教体局，分别走进东港区6所乡村学校开展了6期乡村美育课程，通过创新的授课方式、线上线下的互动融合、可持续的美育机制，让艺术持续滋养乡村儿童的美好心灵，为他们带去了一份“想象力永存”的礼物。
　　这是市美术馆于去年探索发起的“艺术的光合作用”公共美育志愿服务项目。自去年以来，“艺术的大篷车”先后开往莒县、东港区的12所乡村校园，与数千名儿童“双向奔赴”，课程的线上直播观看人次超180万次，该项目获评“日照文旅公共服务品牌”。
　　美育与乡村的连结，就是心与心的连结。当场馆“走进”课堂，当艺术架起桥梁，这场一路向“美”的旅程，正在抵达更多孩子们的心灵，引领他们勇敢迈向更加开阔的人生。

像风—— 振动想象力的翅膀
　　美是什么？
　　每个人都能感受美、识别美，但在回答“什么是美”时，答案却千差万别。正如孩子们眼中的世界，从不同的角度出发，呈现的则是千姿百态的景象。
　　蔡元培先生曾提出：“美育是最重要、最基础的人生观教育。”从孩子的视野出发，去发现美、感受美、认知美、再创造美，是怎样的一种体验？
　　“艺术的光合作用”在策划发起之初，所探求的就是为乡村儿童打造一个“天马行空的想象空间”。今年，市美术馆集结了一批“90后”美育志愿服务团队，对东港区乡村学校进行了先期考察，最终锁定了南湖镇新星小学、三庄镇竖旗小学、陈疃实验学校等6所地势较为偏远、美育需求度高的小学。依托馆内丰富的美育资源，“艺术的大篷车”每次都满载画材、教具、捐赠物品等如约启程，去往乡村校园布展“中国古代名画作品展（高仿）”和开设名画解析课，打造“乡村小学美育活动室”，将“移动的美术馆”送到孩子们身边。
　　美育是培养创造力最好的方式之一。在课程策划上，市美术馆并没有拘泥于单一的绘画教育方式，而是设计出“诗意中国色”“我和大师一起画”不同主题系列课程，以创设情景、引导探究、榜样示范、成果分享等授课方式，系统培养孩子们对中西方绘画的艺术感知力。
　　去年，“诗意中国色”以蕴含着优秀传统文化的瑰丽色彩为引导，将风筝、黑陶、青绿山水等优秀传统文化“播种”到莒县的乡村校园。今年，美育活动的主题扩展为“我和大师一起画”，精心挑选梵·高、凯斯哈林、贾科梅蒂、毕加索等西方艺术大师的画作，以线下授课和线上直播的方式，带动其他小学共同观看课程，一起进行艺术创作。据统计，今年6期活动共吸引了超过80万人次观看。
　　该项志愿服务开展两年来，不断有年轻的“90后”艺术家志愿者加入队伍。在志愿者秦浩看来，美育的动人之处在于能够激发孩子们的无限可能。在每一次风雨无阻的“行走课堂”上，孩子们的笑脸就是他们最大的收获，“希望未来可以带动更多乡村学校的孩子受到美育熏陶，点燃他们的艺术梦想，照亮他们的未来”。
　　正如“光合作用”的本意，在一吸一呼间，植物与阳光在双向奔赴中完成生命的律动；艺术的“光合作用”恰恰如此，在每一次的双向奔赴中，艺术与孩子，孩子与志愿者老师，乡村与城市，完成了一次又一次如同呼吸般的纯粹表达和深情相拥。美育如蒲公英般随风借力，轻盈地散落在乡间田野，落地生根发芽，开出姿态万千的创造力之花。

如光—— 让生命开出美的花
　　一朵云在大人眼中是一团水汽，但在孩子眼中，是马儿、是大象、是城堡、是亭台楼阁乃至一整个奇异世界。回归对孩子生命直觉的引导，用美来温润孩子的眼睛和心灵，让孩子们的想象力和创造力在艺术的光照下绽放，这便是少儿美育最动人的表达。
　　“老师，我这个是不是画坏了，能补救吗？”在东港区三庄镇竖旗小学的美育课堂上，12岁的刘佳琪有些急切地向秦浩求助。
　　“画得太好了，你这个很有镜像画的感觉，可以试着倒过来画。”当刘佳琪认为自己的创作“不准确”的时候，秦浩并没有给予否定，而是以鼓励的方式让孩子们大胆创作，自由发挥。在他看来，艺术没有正确答案，而是应该以自由的体验和想象空间，激发青少年儿童感知美的能力。而这，也是“艺术的光合作用”致力于达成的目标。
　　想象力是孩子们与生俱来的能力。用他们最擅长的创作方式，完成一个个天马行空艺术作品，无疑是美育艺术课的最根本意义。
　　今年的课程中，当梵·高、凯斯哈林、毕加索、霍克尼等世界艺术大师的艺术历程、创作故事，与锡纸立体制作、石英砂微浮雕、木板铁丝缠绕、涂鸦等最具体验感的“艺术玩法”相融，孩子们在探索中发现，原来还有比彩笔和画纸更有趣的创作方式。这些极具童趣的课程设计，让孩子们在沉浸式参与的过程中，打开了自己的艺术眼界。
　　每一堂美术课上，宽松愉悦的氛围、丰富的内容讲解都持续激发着孩子们的创造力。在西湖实验学校，志愿老师引导孩子们用粘土的创作方式，捏出维米尔画作《戴珍珠耳环的少女》，在他们的巧手下，星星、月亮、微笑等不同的意向让这幅世界名画更加童趣动人；在涛雒镇中心小学，铁丝缠绕的有趣体验，激发着孩子们丰富的创作灵感，在一环一绕之间，也为贾科梅蒂的雕塑作品《行走的人》打开了更多形态各异、天马行空的童真视角。
　　“‘我和大师一起画’系列课程主题并不是要孩子像世界艺术大师一样画画，而是以艺术大师的创作故事为引导，让孩子们的艺术眼界更开阔，思维方式更活跃，观看事物角度更丰富。”美育志愿者介绍，希望以多元课程的持续浸润，让孩子们学着读懂大师之作，唤起他们的想象力和创造力，守护他们内心的童真。
　　回归美育的本原，打破技法的边界，让每个接受过“光合作用”的孩子都能萌生向美向善的神奇向心力，让生命开出美的花，这也是“艺术的光合作用”的本质。

似雨—— 浸润每粒艺术种子
　　在今天，一堂真正的美育课对乡村儿童的成长有着怎样的帮助？一场场艺术课程上的欢呼、一幅幅作品里瑰丽的色彩、一张张稚嫩脸庞上的笑容，或许就是最好的答案。
　　在为期六周的“艺术的光合作用”活动中，市美术馆的美育志愿者队伍不仅播撒艺术的种子，更传递着温暖与爱。
　　每到一处学校，美育志愿者都会在校内提前布置出一间“美育活动室”。根据每次授课内容，将提前准备好的美育捐赠器材和玩具在室内一隅摆放整齐，并且在每一个课桌上摆放好当天活动所需的制作材料，大到展板、海报、高仿名画，小到课程所需的课件、铁丝、木板、手套，每一个细节都注入巧思。为了充分调动孩子们的参与感，在课程开始前的“破冰”环节，美育志愿者们还通过反应能力互动游戏，和孩子们迅速“打成一片”，将彼此的心拉得更近。
　　从不敢举手，到争相分享；从无从下笔到大胆创作，孩子们从这一节美育课上，不单单学会了如何创作，更学会了释放天性、如何让自己快乐。“最让人有收获感的并非是孩子们对艺术大师作品的再呈现，而是真诚和改变。”美育志愿者表示，“对孩子们来说，现在或许还不能真正理解这些艺术大师的创作，但是看到他们从最初的紧张，到满脸洋溢的笑容和松弛，就是最有意义的事。”
　　在每堂美术课的最后，市美术馆的志愿者也都会留下“作业”，并发出作品征集的邀约，邀请孩子们走进城市里的美术馆。“在这段时间的相处中，乡村学校的孩子们总能带给我们惊喜。希望通过这次展览，让他们美好的内心世界被更多人看到。”美育志愿者说。
　　去年以来，“艺术的光合作用”通过搭建数字美育直播平台，依托“走出去+请进来”等立体式、全链条的措施开展美育活动，线上直播观看突破180万人次，数千名乡村儿童受益。据了解，“艺术的光合作用”计划用四年时间覆盖全市，让艺术之光照亮更多的乡村。
　　当阳光穿透云层射向广袤的大地，人们或许没有看到彩虹，但光芒与云层的相撞，从夹缝中倾泻而下的万丈金色瀑布，足以让乡野的万物感受到阳光的眷恋。
　　如同乡村美育，柔和却有力量。无论是色彩缤纷的艺术拼贴画、彩色涂鸦，还是独具一格的铁丝缠绕、粘土塑搭、锡纸画，在百余件充满奇趣妙想的作品里，承载的不仅是孩子们的梦想，更是他们心中广阔明亮的未来。
　　从城市到乡村，从场馆到校园，从“美育”到“心育”，经由一次次“美术课”，改变正在孩子们的心中一点点发生着。这场“艺游未尽”的寻美之旅，正在期待着更多美好故事的发生与抵达。