全媒体记者 陈德凝
　　丁鸿雁，1936年生。山东省美术家协会会员，中山书画院院长，山东华侨书画院副院长，日照美术家协会顾问。

　　他将中国传统水墨技巧与西方油画、素描等造型手段融为一体，吸取西画技巧质感，传承发扬国画精髓，把毕生所学奉献给热爱的绘画艺术，60多年里创作了近1 . 5万件作品。他就是画家丁鸿雁先生。
　　笔者1月1 6日，走进画家丁鸿雁先生用水墨构建的丹青世界。谈话中，丁鸿雁对记者所提每一个问题，都极为认真，甚至字斟句酌，传递着他的艺术追求……
　　追溯古人，寻求新意。丁鸿雁在艺术上不断探索与创新，深入研究文人画派的艺术理论，以中国画写意精神为核心，对中国画的传统技法进行刻苦钻研，从而积累了深厚的技艺功底。他用独到而高层次的笔墨技法，为传统水墨画注入了丰富的审美内涵。
　　以字传意，以画传境。丁鸿雁作品的意境源自他的生命状态，将平日所见之物化为笔端奇趣，以其卓越的才华与深厚传统文化修养，在创作中融入诗意，诗中有画，画中有诗，是他传承中国画的内驱力。
　　
　　记者：您是日照画界的前辈，是日照书画事业建设与发展的参与者和见证者，请谈一谈您的艺术经历。
　　丁鸿雁：1936年我出生于前苏联海参崴，自幼习学书画。1944年归国后，定居胶南泊里，就读于藏马师范(胶南二中)、胶州师范、鲁迅艺术学院油画系、临沂教育学院国画系，后来拜著名花鸟画家王小古先生为师，系统研究文人画派的艺术理论，刻苦钻研中国画的传统技法。期间，我一直从事文化教育事业，这一干就是近四十年。
　　作为一名归国华侨，我的爱国情怀很深，这在一般人可能难以理解，当然你也可以理解为人们常说的乡愁。所以回国以后，我积极从事文化教育工作，总是想把自己所学回报社会，报效国家。
　　我是一名有着72年党龄的老党员，对党的事业和工作，我没有退休可言。退休后，在社会上也有很多书画爱好者跟我学习，其中有50个人是直接跟着我学习的，我从来不收取任何费用，不为别的就是希望把国画艺术传承下去，让更多的人知道、了解、喜欢这门艺术。这期间，我还应邀赴深圳、上海、韩国、新加坡等地区和国家讲学并举办画展。
　　最近这几年，我更多的是参与一些学校、残联组织的公益活动。同时，尽自己的能力帮助需要帮助的人，近几年书画市场生意不好，有的人干不下去了，我就帮着交点儿房租，有的给他画两幅画儿，这样他们出售后就能缓解一下当下的困难。做这些事，不是说为了什么，就是内心深处，作为一名党员，为人民服务是我始终坚持的信念。
　　记者：您的绘画以小写意为主，什么是小写意？与工笔、大写意分别有何区别？
　　丁鸿雁：这个画为什么叫写意？为什么叫工笔？先说写意画。写意画的特点不是看画得美不美、像不像，它的目的是要传达一个意思，表达一种意境，就像象形文字。写意画分大写意和小写意，大写意比较奔放，是写出来的，并不是画出来的。像齐白石画山水，一个山头就叫山，画的山水是不是不那么具体，这就是受象形文字的影响，那么这个大写意的目的就达到了。相对于小写意的雅俗共赏，大写意则是再高级一点。
　　小写意是处于大写意与工笔之间的一种绘画门类，在视觉感受上，容易被大众所理解和接受，也就是雅俗共赏。大写意、小写意、工笔是三种不同的艺术门类，从造型能力上来说，工笔、小写意、大写意是有区别的。一般初学者都是先学工笔，工笔是打基础的，取神得形，以线立形，以形达意。小写意、大写意的形更豪放一些，其中小写意的形相对比较严谨。
　　记者：您是一个高产的画家，每天作画不辍。创作灵感主要来自哪里？
　　丁鸿雁：创作灵感都是从生活中来。画家本身就在生活中，创作的源泉也就在画家的生活中。在不同时间、不同环境，看到的物象和心里的感受是不一样的。画家在生活中创作，创作也是画家的生活，生活中不断地有新的感悟，创作中画家不断地表达着自己的情感。
　　记者：您说要想画好画，先要把字练好，那么书法对于画好中国画有什么帮助呢？显然不仅仅是为了有一个漂亮的落款这么简单。
　　丁鸿雁：学国画，必须得学书法。文字是怎么产生的？在原始社会的时候要做一些记录，比如，你去打猎了一头牛，就在墙上画一条杠，打两头牛画两条杠，越来越多就不能用“杠”来记录了，这就要用特殊的符号记录。这些特殊的符号就是由线条画的一个个小画，慢慢地演变成为象形文字。由此可见，图画与文字有相同的起源。而以图画和文字为基石发展起来的中国绘画与书法艺术，相生相依，字是画字，画是写出来的。
　　记者：请谈一谈您对“笔墨当随时代”的见解？
　　丁鸿雁：“笔墨当随时代”，这句话是清朝石涛提出来的。艺术的时代感是非常强烈的，你看抗日战争时候，其中大量抗战文艺作品至今流传不衰；改革开放时期的作品，多表现那个时期的经济、社会、政治变革以及人们精神面貌的变化，所以说，一名艺术家，要用“笔墨”来表现时代，用“笔墨”刻画人民的生活。
　　记者：在您60年的创作中，您觉得什么样的艺术才是真正的艺术，或者通俗地说，什么样的作品能称得上好作品？
　　丁鸿雁：所谓人民艺术就是大众的艺术，以作品引导人们求真、向善、尚美，这才叫大众艺术，不同的人群有不同的艺术。经典的艺术作品之所以能得以流传，也在于它把握住了人民共性，从而深入人心，这一点是不变的。